Формування у майбутніх вчителів знань про специфіку взаємодії художніх засобів виразності різних видів мистецтва

Abstract

Стаття присвячена актуальній проблемі професійного зростання майбутнього вчителя початкових класів, що стосується питань його мистецької підготовки, оволодіння знаннями про специфіку різних видів мистецтва, їх природну сутність та функціонування, взаємозв'язки з людиною та суспільством. Автор переконливо доводить величезне значення різних видів мистецтва у моральному, духовному, естетичному вихованні молоді та юнацтва, закономірно окреслює поле професійної діяльності у цьому напрямі – виховувати у дітей любов до мистецтва, у привабливій доступній формі розкривати особливості та виражальний своєрідний смисл кожного виду мистецтва. Автор статті глибоко аналізує ряд попередніх наукових досліджень цієї проблеми, зокрема праці видатних музикознавців, педагогів, психологів, визначаючи актуальність наступних спроб дослідження цих проблем, їх визначального впливу на сьогочасні розвідки у даному напрямі. Таким чином, автором окреслюється мета даної статті як можливість розкрити специфіку взаємодії виражальних засобів музичного й образотворчого мистецтва з метою розширення професійних знань майбутніх вчителів. У змісті статті центральним питанням є розгляд процесу сприймання, аналізу, інтерпретації художніх творів. Тому автор особливу увагу акцентує на цілеспрямованій взаємодії у даному процесі педагога та учнів, художньо-педагогічному спілкуванні на предмет вивчення та аналізу мистецького об’єкту з метою глибокого усвідомлення учнями емоційної палітри, ідейно-образного змісту твору мистецтва. Художньо-педагогічне спілкування розглядається автором як метод педагогічного керування процесом сприймання художнього твору. У другій частині статті розкриті особливості взаємовпливу і взаємодії виражальних засобів різних видів мистецтва, їх значення і роль у створенні цілісного художнього образу мистецького твору. Автор розглядає деякі аспекти виникнення художніх асоціацій під час сприймання творів мистецтва, аналізує ідеї використання кольоромузики в художній практиці, пропонує методичні підходи до засвоєння майбутніми вчителями художніх знань, що сприяють активізації процесу фахової підготовки вчителів початкових класів. У змісті статті наводяться ілюстрації художнього синтезу творів музичного і образотворчого мистецтва.The article is devoted to the actual problem of professional growth of the future elementary school teacher, concerning the issues of his artistic preparation, mastering knowledge about the specifics of different types of art, their natural essence and functioning, interrelations with the person and society. The author convincingly proves the importance of different types of art in the moral, spiritual, aesthetic education of youth and youth, naturally defines the field of professional activity in this direction - to nurture the love of children in art, in an attractive accessible form to reveal the peculiarities and expressive peculiar meaning of each kind. The author of the article deeply analyzes a number of previous scientific researches of this problem, in particular the works of eminent musicologists, educators, psychologists, determining the relevance of subsequent attempts to study these problems, their decisive influence on the current intelligence in this direction. Thus, the author outlines the purpose of this article as an opportunity to uncover the specifics of the interaction of expressive means of musical and visual arts in order to expand the professional knowledge of future teachers. In the content of the article, the central issue is the consideration of the process of perception, analysis, interpretation of works of art. Therefore, the author pays special attention to the purposeful interaction in this process of the teacher and students, artistic and pedagogical communication for the purpose of studying and analysis of the art object with the purpose of deep understanding by students of emotional palette, ideological-figurative content of the work of art. Artistic and pedagogical communication is considered by the author as a method of pedagogical management of the process of perception of a work of art. In the article the features of interference and co-operation of expressive facilities of different types of art, their value and role in creation of integral image of artistic work are exposed. An author examines some aspects of origin of artistic associations during perception of works of art, offers the methodical approach to mastering of artistic knowledge by future teachers that activate the process of professional preparation of primary school teachers. In the content of the article the illustrations of artistic synthesis of pieces of music and fine arts are proposed.